Calcetín (Antoni Tàpies)

La Fundación Antoni Tàpies es un museo y centro cultural situado en la ciudad de Barcelona. Está dedicado principalmente a la vida y la obra del pintor español Antoni Tàpies (1923-2012). Fue fundada por el propio artista en 1984. La idea era la de crear un centro para el estudio y la promoción del arte contemporáneo. Cuenta con una de las colecciones más completas de la obra de Tàpies, donadas por el propio pintor y por Teresa Tàpies, su mujer. Contiene más de 360 obras originales (pinturas, dibujos y grabados) ca. 1000 grabados y libros de artista de todos los periodos artísticos del pintor. Abrió sus puertas el mes de junio de 1990. Además de las exposiciones permanentes dedicadas al pintor barcelonés, el museo realiza numerosas exposiciones temporales que abarcan todos los géneros artísticos. Destaca también la biblioteca, especializada en arte moderno, y que está considerada como una de las más completas del mundo en su género. Cuenta también con una sección dedicada al estudio del arte asiático.

La rambla de Cataluña[1]​ (en catalán Rambla de Catalunya) es una de las vías más céntricas de Barcelona (España), que discurre por la derecha del Ensanche en dirección mar-montaña entre el paseo de Gracia y la calle de Balmes. Nace en la plaza de Cataluña y acaba en la avenida Diagonal. Es un paseo básicamente comercial donde abundan las tiendas de moda. En la actualidad hay dos salas de cine: el Club Coliseum y el Alexandra, que integra diversas salas y la pequeña sala Alexis. En el pasado en el número 3 se encontraba el desaparecido Teatro Barcelona, y otros cines han ido desapareciendo con el tiempo, como el Alcázar. Es la continuación de las populares Ramblas hacia el Ensanche y exceptuando el primer tramo (plaza de Cataluña - Gran Vía), donde hay un aparcamiento subterráneo, el resto tiene un paseo central bordeado de tilos con una escultura en cada extremo, El toro sentado junto a la intersección con la Gran Vía y La jirafa coqueta junto a la Diagonal. Las dos esculturas son obras de Josep Granyer. En el número 126, junto a la calle de Córcega, se encuentra la casa Serra, edificio modernista del arquitecto Josep Puig i Cadafalch, actual sede de la Diputación de Barcelona. En el n.º 115 se encuentra la iglesia de San Raimundo de Peñafort, con fachada neogótica de Joan Martorell. En el año 1990 fueron ampliadas las aceras laterales y rehabilitado todo el paseo central.

El paseo de Gracia[1]​ (oficialmente y en catalán Passeig de Gràcia) es una de las avenidas principales de Barcelona y de las más famosas de Cataluña, debido a su importancia turística, áreas comerciales, negocios y un gran escaparate de destacadas obras de arquitectura modernista, como las edificaciones de los arquitectos Antoni Gaudí y Lluís Domènech i Montaner, declaradas Patrimonio de la Humanidad. La avenida está situada en la parte central de la ciudad, el Ensanche barcelonés, y conecta la plaza de Cataluña al este con la calle Mayor de Gracia al oeste.Configurada con estilo de gran bulevar, con 61 metros de sección, es tan solo nueve metros menor que la primigenia avenida de los Campos Elíseos de París. Ostenta ser, con sus 1,6 kilómetros de longitud, la tercera calle comercial más cara de España en cifras de alquiler.[2]​ Le precedía la calle Preciados de Madrid,[3]​ que ocupaba el primer puesto hasta 2010, año en que la cercana avenida de la Puerta del Ángel de Barcelona pasó a ser la calle más cara de España.[4]​

La farmacia Bolós (antigua farmacia Novellas), está situada en el número 77 de la rambla de Cataluña de Barcelona. Su primer propietario, el farmacéutico Antoni Novellas, encargó su decoración en el año 1902 al arquitecto Antoni de Falguera, vendiéndola a la familia Bolós en el año 1927. El arquitecto del edificio fue José Doménech y Estapá, la decoración de la farmacia, situada en la planta baja del edificio la realizó Antoni Falguera siguiendo las indicaciones del primer propietario Novellas. La puerta de acceso está formada por tres paneles de madera con vidrio emplomado con la representación del dibujo de un naranjo. En el interior, a pesar de las reformas, se conservan excelentemente las vitrinas, el mostrador de caoba, las pinturas murales en los techos y los vitrales modernistas de la época original.

La Casa Batlló es un edificio obra del arquitecto Antoni Gaudí, máximo representante del modernismo catalán. Se trata de una remodelación integral de un edificio previamente existente en el solar, obra de Emilio Sala Cortés. Está situado en el número 43 del paseo de Gracia de Barcelona, la ancha avenida que atraviesa el distrito del Ensanche (Eixample), en la llamada Manzana de la discordia, porque alberga además de este edificio otras obras de arquitectos modernistas: la Casa Amatller, que colinda con la de Gaudí, obra de Josep Puig i Cadafalch; la Casa Lleó Morera, obra de Lluís Domènech i Montaner; la Casa Mulleras, de Enric Sagnier; y la Casa Josefina Bonet, de Marceliano Coquillat. La construcción se realizó entre los años 1904 y 1906.[1]​ La Casa Batlló es un reflejo de la plenitud artística de Gaudí: pertenece a su etapa naturalista (primera década del siglo XX), periodo en que el arquitecto perfecciona su estilo personal, inspirándose en las formas orgánicas de la naturaleza, para lo que puso en práctica toda una serie de nuevas soluciones estructurales originadas en los profundos análisis efectuados por Gaudí de la geometría reglada. A ello añade el artista catalán una gran libertad creativa y una imaginativa creación ornamental: partiendo de cierto barroquismo sus obras adquieren gran riqueza estructural, de formas y volúmenes desprovistos de rigidez racionalista o de cualquier premisa clásica.[2]​

El Instituto Amatller de Arte Hispánico (en catalán: Institut Amatller d'Art Hispànic) es una institución privada fundada en Barcelona, España, en 1941 por José Gudiol Ricart, situada en la casa Amatller, obra modernista de Josep Puig i Cadafalch. Se creó gracias al mecenazgo de Teresa Amatller, hija del gran industrial chocolatero y fotógrafo Antoni Amatller, que no solo cedió su casa sino que aportó los recursos económicos para el proyecto. Cuenta con una fototeca de arte hispánico extraordinaria, con cientos de miles de unidades en las cuales, además de los clichés de Amatller, se encuentran los de Adolf Mas Ginestà, José Gudiol y muchos otros, cedidos por Pelai Mas Castañeda. Tiene también una biblioteca especializada. El Instituto ha editado obras importantes sobre el arte catalán y el arte hispánico en general, y es punto de encuentro de historiadores del arte especializados en arte hispánico de todo el mundo. El Instituto organizó y preparó la importante colección "Ars Hispaniae" y la participación catalana en el Congreso Internacional de Historia del Arte de 1973. Muerto su fundador, actualmente es dirigido por Santiago Alcolea Blanch, que ha introducido las técnicas digitales y colabora con la Generalidad de Cataluña en el Inventario de los Bienes de la iglesia católica en Cataluña.

La Casa Amatller es un edificio modernista de Barcelona colindante con la Casa Batlló y cerca de la Casa Lleó Morera. Fue proyectado por el arquitecto Josep Puig i Cadafalch entre 1898 y 1900. Los tres edificios forman lo que se conoce como La manzana de la discordia, en alusión a la disputa mitológica protagonizadas entre las diosas Hera, Afrodita y Atenea, por considerarse como las de mayor belleza. El edificio fue un encargo del industrial del chocolate Antoni Amatller a Josep Puig, que ideó un modelo de palacio gótico urbano, con una fachada plana, un patio central y una escalera que da acceso a las habitaciones principales. En la fachada pueden apreciarse las dos puertas asimétricas enlazadas por un San Jorge realizado por el escultor Eusebi Arnau. Por toda la fachada hay un esgrafiado que se une con la cerámica de forma delicada. El vestíbulo, como era muy normal en la época de su realización, estaba pensado para la entrada de carruajes; tiene ornamentación de lámparas y vitrales con dos escaleras, la más decorada y suntuosa para su paso al piso principal y la más sencilla para el resto de los pisos. El estilo es una mezcla entre el gótico catalán y el flamenco (caracterizado por la forma escalonada de la parte superior de la fachada). La casa depende desde 1960 del Instituto Amatller de Arte Hispánico, fundación creada por los descendientes del fotógrafo Antoni Amatller. Fue declarada monumento histórico-artístico el 9 de enero de 1976.

La casa Juncosa está situada en el número 78 de la rambla de Cataluña en Barcelona. Encargada por Evarist Juncosa al arquitecto modernista Salvador Vinyals (1847-1926), quien hizo el proyecto en 1909. La fachada realizada en piedra es de una simetría completa, resaltando la tribuna del piso principal con los balcones y la ornamentación del remate del edificio, todo ello con elementos escultóricos de tipo vegetal. La puerta de entrada presenta un arco trilobulado con dos hojas de madera, con adornos tallados. Existen unos vitrales policromados en el hueco de la escalera.

Majestic Hotel & Spa GL es un histórico hotel español, de cinco estrellas y gran lujo, inaugurado en 1918 en Barcelona, España. situado en una de las esquinas del emblemático paseo de Gracia, en el ensanche barcelonés, cercano a la Casa Milà de Antonio Gaudí. La familia Soldevila actualmente es propietaria del hotel.[1]​ También preside el Majestic Hotel Group que está formado por cuatro hoteles en Barcelona: el Majestic Hotel & Spa, que fue el primer hotel del grupo, Murmuri Hotel, Hotel Midmost y el Denit. En Palma de Mallorca poseen el Hotel Sant Francesc.[2]​

La casa Lleó Morera es un edificio modernista obra del arquitecto Lluís Domènech i Montaner situada en el paseo de Gracia n.º 35 de Barcelona. El proyecto fue un encargo hecho en 1902 por Francesca Morera para reformar la antigua Casa Rocamora del año 1864, que albergaba la Sociedad de Fomento del Ensanche. Después de su muerte en 1904, su hijo Albert Lleó i Morera continuó las obras y dio nombre al edificio. La obra finalizó el 10 de marzo de 1905. Es uno de los tres edificios hechos por grandes arquitectos modernistas —Gaudí, Puig i Cadafalch, Domènech i Montaner— que forman parte de la llamada Manzana de la Discordia, junto a la casa Batlló y la casa Amatller. La casa Lleó Morera es la única que consiguió el premio del Concurso anual de edificios artísticos otorgado por el Ayuntamiento de Barcelona, en concreto en la edición de 1906. Se trata de una magnífica obra modernista, que Lluís Permanyer califica como «un Palacio de la Música Catalana a escala reducida».

El Museo Egipcio de Barcelona es una institución de interés cultural y educativo que pertenece a la Fundación Arqueológica Clos, una entidad privada y sin ánimo de lucro que consigue autofinanciarse mediante múltiples actividades culturales generadas alrededor de la Colección de Arqueología Egipcia y de la Biblioteca Jordi Clos. La Fundación actúa como elemento dinamizador del museo; de hecho, ambos son indisociables para obtener unos buenos resultados en términos económicos y en número de visitantes. El museo, además, fue el primero de temática faraónica inaugurado en España y sus más de 1100 piezas, sus constantes exposiciones temporales y su fondo bibliográfico especializado, lo convierten en un referente dentro del ámbito de la arqueología egipcia. Del mismo modo, es interesante resaltar sus atractivas iniciativas de divulgación general. Un ejemplo de ello son las visitas nocturnas dramatizadas, los cursos de formación para todas las edades, los talleres infantiles y juveniles, las expediciones culturales, las misiones arqueológicas y los viajes a lugares de interés histórico universal. El museo se encuentra situado en la calle Valencia y desde que abrió sus puertas por primera vez en 1994 está a disposición del público 362 días al año.

La Sala Gaspar fue una galería de arte fundada en 1909 por Joan Gaspar Xalabarder, ubicada en la calle Consell de Cent de Barcelona. En la actualidad se puede apreciar una placa conmemorativa en el número 323 de dicha calle, ubicación del antiguo local. La sala empezó a partir de un negocio-tienda de marcos, vidrios, reproducciones y grabados que, a medida que fue entrando en el mundo artístico, se especializó. Comprometida con los movimientos artísticos vanguardistas, promovió las actividades del Club 49 y exposiciones de artistas como Pablo Picasso, Salvador Dalí, Joan Miró, Antoni Clavé, Antoni Tàpies, Marc Chagall, Georges Braque, Eduardo Chillida, Andreu Alfaro, Alexander Calder y Alexei von Jawlensky. También contribuyó a la difusión por Norteamérica del arte catalán con diversas exposiciones de los artistas catalanes más representativos. En 1988 fue galardonada con la Creu de Sant Jordi de la Generalidad de Cataluña.[1]​ Después de la Guerra Civil, la sala estuvo gestionada por su hijo y por su sobrino, Miquel Gaspar Paronella y Joan Gaspar Paronella respectivamente. La galería cerró en 1996 pero la familia continuó con varios proyectos del mundo del arte. En 1992 Joan Gaspar Farreras, sobrino-nieto de Joan Gaspar Xalabarder e hijo de Joan Gaspar Paronella, abrió la Galería Joan Gaspar[2]​ en la Plaza Dr. Letamendi - trasladada en el 2018 a Consell de Cent 284, frente al antiguo local de la Sala Gaspar. Por otro lado, en 2013 Ana Gaspar y Moishan Gaspar, nieta y bisnieto del fundador, abrieron una nueva Sala Gaspar[3]​ que actualmente está cerrada.