Escuela de Arte Saint Martin

El Palace Theatre es un teatro del West End, situado en la Ciudad de Westminster de Londres (Reino Unido). Su fachada de ladrillo rojo, detrás de una pequeña plaza, domina el lado oeste del Cambridge Circus, en la intersección de Shaftesbury Avenue y Charing Cross Road. El Palace Theatre tiene mil cuatrocientos asientos. Richard D'Oyly Carte, el productor de las óperas de Gilbert y Sullivan, encargó el teatro a finales de la década de 1880. Diseñado por Thomas Edward Collcutt, pretendía ser la sede de la grand opéra inglesa. El teatro abrió sus puertas con el nombre de Royal English Opera House en enero de 1891 con una espléndida producción de la ópera de Arthur Sullivan Ivanhoe. Aunque esta ópera fue representada ciento sesenta veces y fue sustituida brevemente por La Basoche de André Messager, Carte no tenía otras obras preparadas para representar en el teatro, por lo que lo alquiló a Sarah Bernhardt durante una temporada y al cabo de un año lo vendió con pérdidas. Entonces fue transformado en un gran music hall y renombrado Palace Theatre of Varieties, que fue gestionado exitosamente primero por Sir Augustus Harris y posteriormente por Charles Morton. En 1897, el teatro empezó a proyectar películas como parte de su programa. En 1904, Alfred Butt fue nombrado director y siguió combinando los espectáculos de variedades con la proyección de películas. Herman Finck fue el director musical del teatro desde 1900 hasta 1920. En 1925, se estrenó en el Palace Theatre la comedia musical No, No, Nanette, seguida por otros musicales, por los que el teatro se hizo célebre. Los hermanos Marx actuaron en el teatro en 1931, representando selecciones de sus espectáculos de Broadway. Desde su estreno en 1961, The Sound of Music fue representado 2385 veces en el teatro. Jesus Christ Superstar estuvo en cartelera desde 1972 hasta 1980, y Los miserables fue representado en el teatro durante diecinueve años, a partir de 1985. En 1983, Andrew Lloyd Webber compró el teatro y en 1991 ya lo había renovado. Monty Python's Spamalot estuvo en cartelera desde 2006 hasta enero de 2009, mientras que Priscilla, reina del desierto, fue estrenada en marzo de 2009 y cerró en diciembre de 2011. Entre febrero de 2012 y junio de 2013, el Palace albergó una producción de Cantando bajo la lluvia. A partir de junio de 2016 se representó en el teatro la obra Harry Potter y el legado maldito, hasta que en marzo de 2020 las representaciones se suspendieron debido a la pandemia de COVID-19. La obra volvió a los escenarios el 14 de octubre de 2021, después de un descanso de diecinueve meses.

Denmark Street es una corta y estrecha calle del centro de Londres, que destaca por su relación con la música británica. La calle conecta Charing Cross Road en su extremo oeste y con St Giles High Street en su extremos este. Denmark Street está en el municipio Londinense de Camden. Denmark Street aparece en las estadísticas desde los años 30 del siglo XVIII. La zona a su alrededor era conocida como The Rookery, un parte de Londres desarrollada en ese siglo como barrio bajo a oeste de la City. Aunque gran parte del área fue reconstruida a finales del siglo XIX, Denmark Street es una de las pocas calles en Londres que aún mantiene fachadas con terraza del siglo XVII a ambos lados. Denmark Street tiene fuertes lazos con la historia del Jazz británico, del R&B y del Punk. The Beatles y Jimi Hendrix grabaron en estudios situados en esta calle. Elton John escribió su clásico Your Song aquí. Más tarde, los Sex Pistols vivieron en el número 6 de la calle, donde grabaron sus primeras maquetas. La calle contiene el mayor clúster de tiendas de música de todo Londres. Fue también la primera ubicación de la tienda de ciencia ficción y cómic más grande de Londres, Forbidden Planet. Desde 2017, ha aparecido en el panorama de las Series de TV debido a que es el lugar en el cual tiene su oficina el detective británico Cormorán Strike.

Soho es una zona de la Ciudad de Westminster y parte del West End de Londres, Inglaterra. Es un área de aproximadamente una milla cuadrada rodeada por Oxford Street al norte, Regent Street al oeste, Shaftesbury Avenue al Sur, y Charing Cross Road al Este. El área del oeste es conocida como Mayfair, al norte Fitzrovia, al este Holborn y Covent Garden, y hacia el sur St James's. Chinatown y el área alrededor de Leicester Square pueden ser consideradas como dentro o fuera del límite sur de Soho. Establecida desde hacía tiempo como una zona de ocio, durante gran parte del siglo XX el Soho tuvo fama por sus sex shops así como por su vida nocturna y la industria del cine. Pero desde principios de los años ochenta, la zona pasó por una considerable transformación y es hoy predominantemente un distrito de moda con restaurantes caros y oficinas, con solo algunos locales todavía dedicados a la industria del sexo.[1]​ Soho es una zona pequeña y multicultural del centro de Londres; sede de industria, comercio, cultura y entretenimiento, así como una zona residencial para gente de diferentes clases sociales. Tiene clubes, incluyendo el antiguo club nocturno Chinawhite; pubs; bares; restaurantes; unas pocas sex shops diseminadas entre ellos; y cafeterías nocturnas que le han dado a las calles un aspecto de "abierto toda la noche" en los fines de semana. Muchos fines de semana el Soho está suficientemente ocupado como para cerrar las calles a los vehículos; Westminster Council peatonalizó partes del Soho a mediados de los noventa, pero luego dio marcha atrás, aparentemente después de quejas por la pérdida de comercio en los negocios locales.[cita requerida]Hay tiendas de discos por toda la zona alrededor de Berwick Street, con establecimientos como Blackmarket Records y Vinyl Junkies.

G-A-Y es un club nocturno gay de larga trayectoria, con sede en Charing Cross, Londres. Comenzó en 1976 y durante muchos años tuvo su sede en el London Astoria. Se le considera uno de los mejores bares gais del centro Londres.[1]​ El club ha sido escenario de artistas nacionales e internacionales como Leona Lewis, Lady Gaga, Britney Spears, Enrique Iglesias, Madonna, entre otros.

Ronnie Scott's Jazz Club, más conocido como Ronnie Scott's, o Ronnie's es un famoso club de jazz situado en el centro de Londres. Ha habido dos locales nombrados por su propietario, el saxofonista británico Ronnie Scott.[1]​ El primer club abrió sus puertas el 30 de octubre de 1959 en un sótano en el 39 Gerrard Street en el distrito londinense de Soho. Gestionado directamente por Scott y otro saxofonista, Pete King,[2]​ en 1965 se trasladaron a un local más grande en el 47 Frith Street. Concebido como un local para promover el hard-bop y bebop, muchos de los músicos de más renombre del jazz británico, como Tubby Hayes, Dick Morrissey y sir John Dankworth[3]​ pasaron por el club, y algunos, como Stan Tracey fueron durante años miembros del house band. El club adquirió un prestigio internacional cuando Zoot Sims se convirtió en la primera estrella de jazz en tocar allí en 1962. Sims fue seguido por otros saxofonistas admirados por los dueños del club, como Johnny Griffin, Lee Konitz, Sonny Rollins, Sonny Stitt, Coleman Hawkins, Ben Webster, Ornette Coleman, y otras leyendas como Miles Davis, Chet Baker,[3]​ Art Blakey y Airto Moreira,[2]​ que normalmente tocaban una semana entera allí cada vez que visitaron el Reino Unido. Tras la muerte de Scott, en 1996, King dirigió el club, hasta venderlo en 2005, aunque sigue funcionando bajo su nombre original. Asimismo, el nombre del club figura en numerosas grabaciones en directo al ser elegido por numerosos artistas de jazz y de otros géneros para grabar sus conciertos, incluyendo Ben Webster, Sonny Stitt, Wes Montgomery, Blossom Dearie, Kenny Clarke/Francy Boland Big Band, Stan Getz, Buddy Rich, Ella Fitzgerald, Sarah Vaughan, Bill Evans, Art Pepper, Nina Simone, Chet Baker, Chico Freeman, Anita O'Day, Curtis Mayfield, Roy Ayers, Irakere, Van Morrison, Georgie Fame, Pee Wee Ellis, Dream Theater, Shakatak, Arturo Sandoval, Charlie Watts, Maynard Ferguson, Jamie Cullum y Jeff Beck.

El Dominion Theatre es un teatro de Londres, Reino Unido. Un antiguo cine, se trata de uno de los teatros del West End londinense, situándose en Tottenham Court Road, cerca del St Giles Circus y del rascacielos Centre Point.

La inundación de cerveza de Londres tuvo lugar el 17 de octubre de 1814 en la parroquia de St Giles in the Fields, en Londres (Inglaterra). Ocurrió en la cervecería Meux & Co's Horse Shoe Brewery[1]​ de la Tottenham Court Road,[1]​[2]​ donde una gran cuba que contenía unos 610 000 litros de cerveza se rompió, produciendo la ruptura de varias cubas más en un efecto dominó. En total se generó un vertido de aproximadamente 1 470 000 litros de cerveza, lo que causó una ola que recorrió el entorno de la cervecería, destruyendo dos casas y demoliendo un muro del Tavistock Arms Pub, que sepultó a la joven empleada Eleanor Cooper bajo los escombros.[3]​

St Martin's Theatre es un Teatro del West End que ha escenificado la producción de La ratonera (The Mousetrap en inglés) desde marzo de 1974, convirtiéndolo en el show de funcionamiento continuo más largo del mundo. El teatro está localizado en West Street, cerca de Shaftesbury Avenue, en West End de Londres. Fue diseñado por W. G. R. Sprague como uno de un par de teatros, junto con el Ambassadors Theatre, también en West Street. Richard Verney, 19º Barón Willoughby de Broke, junto a B. A. (Bertie) Meyer, encargó a Sprague diseñar los teatros. Pese a que el Ambassadors Theatre se abrió en 1913, la construcción del St Martin's fue retrasada por el comienzo de la Primera Guerra Mundial. El teatro es todavía, en parte, propiedad de Lord Willoughby de Broke, con Stephen Waley-Cohen. La primera producción en el St Martin's fue la espectacular "comedia musical eduardiana" Houp La!, protagonizada por Gertie Millar, que se inauguró el 23 de noviembre de 1916. El productor fue el empresario Charles B. Cochran, quien tuvo un contrato de 21 años en el nuevo teatro. Muchos actores famosos han pasado a través del St Martin's. En abril de 1923, Basil Rathbone interpretó Harry Domain en R.U.R. y en junio de 1927, Henry Daniell apareció allí como Gregory Brown en Meet the Wife. Los éxitos en el teatro incluyeron la obra de Hugh Williams The Grass is Greener (más tarde una película), The Wrong Side of the Park de John Mortimer y en 1970, el thriller Sleuth. Después de Cochran, Bertie Meyer dirigió el teatro intermitentemente hasta 1967, cuando su hijo R. A. (Ricky) Meyer se convirtió en administrador para las dos siguientes décadas. El St Martin's fue clasificado como Grado II por English Heritage en marzo de 1973. En marzo de 1974, La ratonera de Agatha Christie fue transferido del Ambassadors Theatre al St Martin's, donde continúa la obra, manteniendo el récord por el más largo show de funcionamiento continuo en el mundo. Ha excedido las 25.000 actuaciones en el St Martin's.

Central Saint Giles es un desarrollo de uso mixto en el centro de Londres. Construido a un costo de 450 millones de libras y terminado en mayo de 2010, fue diseñado por el arquitecto italiano Renzo Piano y es su primera obra en el Reino Unido.[1]​ El desarrollo consta de dos edificios de hasta 15 pisos de altura, dispuestos alrededor de un patio público bordeado de tiendas y restaurantes. Destaca principalmente por sus fachadas, cubiertas con 134 000 azulejos vidriados en tonos vivos: naranja, rojo, verde lima y un amarillo cálido.[2]​ Ha atraído a varios inquilinos de alto perfil, incluidos NBCUniversal, MindShare y Google.

The Batcave club es una discoteca ubicada en Meard Street en el barrio del Soho, Londres (Inglaterra). Es considerada la cuna de la subcultura gótica. Fue uno de los primeros lugares donde se reunían los góticos. El término Batcavers es utilizado para describir a los incipientes fanes del rock gótico y deathrock. El término Batcave es todavía utilizado en Europa para referirse a la música gótica con un sonido post punk y atmósferas tétricas; The Batcave club sería paralelamente el recinto del rock gótico como lo fue el CBGB para el movimiento del punk y del new wave.

El Admiral Duncan es un pub en Old Compton Street, Soho, en el corazón del barrio gay de Londres. Su nombre procede del almirante Adam Duncan, I vizconde Duncan de Camperdown, que derrotó a la flota neerlandesa en la batalla de Camperdown en 1797. El local es conocido por haber sido objetivo de un ataque con bomba realizado por el neonazi David Copeland el 30 de abril de 1999, en el que murieron tres personas, entre ellos, una mujer embarazada de cuatro meses.

La estatua de Charlie Chaplin está ubicada en Leicester Square, dentro de la ciudad de Londres. Se trata de una figura realizada en bronce en el año 1979 por el escultor John Doubleday. Representa al actor, cómico y cineasta en su papel más conocido, el de Charlot. El 25 de diciembre de 1977, poco después de la muerte de Chaplin, Illtyd Harrington, líder de la oposición en el Consejo del Gran Londres, propuso un monumento a Chaplin en su ciudad natal. Los planes iniciales para un monumento en Elephant and Castle, en el sur de Londres, donde Chaplin pasó sus primeros años, fueron abandonados y en su lugar Leicester Square, en el centro del distrito de entretenimiento de Londres, se convirtió en el lugar preferido para la obra.[1]​ La estatua de bronce fue inaugurada el 16 de abril de 1981 (en el 92º aniversario del nacimiento de Chaplin) en su emplazamiento original, en la esquina suroeste de la plaza, por el actor Sir Ralph Richardson Una inscripción en el zócalo decía EL GENIO CÓMICO / QUE DIO PLACER / A TANTOS. Al año siguiente se erigió una versión ligeramente modificada en la ciudad suiza de Vevey, que había sido el hogar de Chaplin desde 1952 hasta su muerte. Tras la remodelación de Leicester Square entre 1989 y 1992, la estatua se trasladó a un lugar al norte de la estatua de William Shakespeare, la pieza central de la plaza.[1]​ En una remodelación posterior, entre 2010 y 2012, la estatua de Chaplin se retiró por completo, junto con los bustos de William Hogarth, John Hunter, Sir Isaac Newton y Sir Joshua Reynolds.[2]​ La estatua se instaló en una calle cercana, Leicester Place, en 2013,[3]​ para evitar que se dañara la escultura durante las obras de mejora. En 2016 regresó a Leicester Square y se volvió a inaugurar en el cumpleaños de Chaplin.[4]​